在演艺领域,有一个神奇的“市场”。它拥有庞大的观众,却无法计算票房收入;它能轻易推高明星身价,却不在乎是刚刚出道还是已经过气。这个市场中国独有,说它隐形,它又无处不在,烘托出成都演艺市场的一片大好,各种文艺汇演、商业庆典、大型演出都是它的立足之地,更有为数不少的文艺院团靠它安身立命。
演艺是文化在不同时期发展的主要表现形式。演艺产业以其表演形式的灵活性、效果的生动性及与消费者的即时情感互动性,已成为内容类产业中唯一的能够实现全方位立体效应的行业而备受关注。下面我们来说说,
一是要积极引导演艺行业组织加强自身建设。目前,演艺领域的行业组织大多比较松散,管理无序,还没有充分发挥维护行业利益、约束行业行为、推动行业发展的作用。要坚持培育发展和管理监督并重,积极引导演艺领域行业组织加强自身建设,提高自律性和诚信度,按市场化原则规范和发展,提高演艺行业自我管理、自我发展的能力。
二是营造良好环境支持演艺行业组织发展。加快政府职能的转变和审批制度改革步伐,充分发挥演艺行业组织的作用,把该下放的职能、可由行业组织承担的职能交给行业组织。加快制定和完善促进行业组织发展的规章和政策措施,从制度上保证行业组织的健康发展。切实解决政府与行业组织信息不对称的问题,建立政务信息平台,让演艺行业组织有一个及时了解政府政策、规划等信息的正常渠道。
三是要提高演艺行业组织的自主性。行业组织应该有一定的独立性、自主性,才能更好地发挥其协助党和政府推动演艺业发展、管理行业事务的作用。政府对行业组织应依法管理,应尊重行业组织独立社团法人地位,重点管好行业组织的章程,监督行业组织按章程办事。行业组织要做好政府管理文化工作的助手,引导演艺行业诚信经营,提高从业人员业务素养和法律意识,树立遵纪守法、合法经营的观念,提高行业形象。
演艺业是文化体制改革推进最为彻底的一个领域,但事实上,从演艺业的性质和发达国家演艺业经验看,演艺产业大多数无法作为营利性机构运营,只有少数可以成为利润丰厚的营利性机构。并以此激励、推动了成都演艺行业的技术创新、技术进步,实现行业总体技术及经济向中、高端方向发展的转型。